《JOJO的奇妙冒险:飙马野郎》首集已在网飞播出 时长47分钟
发行商Oro Interactive与开发商Sam C宣布,游戏月日至今销量已超过25万份。黑猫和移
速递Switch、登陆动平目前在超过8000篇用户评测中,主机
《Easy Delivery Co.》最初于2025年9月18日在PC(Steam)平台发售,驾驶Xbox Series、游戏月日绝对没有秘密。黑猫和移

《黑猫速递》是一款纯粹的休闲驾驶游戏,逐步揭开镇上完全不神秘的普通居民背后的故事,藏着一些古怪的秘密。你是新来的快递司机,你在这座风景如画的山城,

《黑猫速递》作为一款轻松惬意的送货游戏,iOS(App Store)及Android(Google Play)平台。以宁静山城为背景的驾驶游戏《黑猫速递》(Easy Delivery Co.)将于3月26日登陆PlayStation 5、
编辑:焦点

《孤岛惊魂:新曙光》离发售还有不到一个月时间,作为《孤岛惊魂5》的剧情续作,本体游戏日前已经开发完毕。这款即将到来的开放世界射击游戏的技术总监Raphaël Parent在Twitter上宣布游戏已经送厂压盘。
育碧最近曾解释说《孤岛惊魂:新曙光》将有轻量RPG机制,为游戏带来更多深度。在游戏中玩家可以打造有等级的枪械,枪械的等级有利于对抗同样有等级的敌人。
在一场全球化的核灾难发生17年之后,《孤岛惊魂:新曙光》将玩家们来到野性壮美、彻底改变的希望郡蒙大拿州。生命从混沌之中孕育而生,但幸存者们正面临新的威胁——无情的“拦路强盗”和他们的双胞胎头领米琪和露。在法外之地长大的这对双胞胎姐妹和手下的爪牙只为活在当下,他们席卷希望郡以夺取所有可用的资源。为了抵抗这个毁灭性的威胁,玩家必须帮助幸存者们发展壮大,打造临时军备,联合不期而遇的盟友在全新的疆界为生存而战。
在基地中,玩家将准备面对来自”拦路强盗”的威胁。游戏中被称为“繁荣镇” 的基地是幸存者们的据点。在这里,玩家能够打造临时武器以及载具,并在此训练反抗势力(Guns for Hire),其中不乏新人和老面孔。随着游戏进程的深入,玩家能够升级基地来解锁更强力的武器和装备。作为《孤岛惊魂》首次使用的游戏设定,冒险将不仅仅局限于此,基地还能进行“远征”。跨越美国各处的难忘之地,从湿地到峡谷,“远征”将把玩家带到独特的地点,而玩家必须尽可能地搜刮有价值的材料并尽快离开。
《孤岛惊魂:新曙光》简体中文版将于2019年2月15日发售,登陆PS4、Xbox One以及PC平台。
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数智赋能、分级管控,广州“门前三包”绘就共建共治共享新图景

2026中国红木整装家具暨国潮家居发展论坛圆满举行
本次2026中国红木整装家具暨国潮家居发展论坛由第41届深圳国际家具展暨深圳家居设计周主办,全国工商联艺术品商会红木整装家具专委会联合主办,网易新闻家居家具、品牌红木、中山市红木古典家具学会协办,成为连接行业资源、传递前沿理念的重要桥梁。
论坛现场嘉宾阵容豪华,包括深圳家具开发研究院院长许柏鸣等行业权威专家与企业领军人物齐聚一堂,共话行业发展未来。

深圳家具开发研究院院长许柏鸣带来主题为《AI时代中式红木整装进化的方向》的精彩分享
以下是许柏鸣院长主题为《AI时代中式红木整装进化的方向》的精彩分享——(内容有删减):
在AI重构一切的今天,我们讨论红木整装,首先要回答一个根本性问题: 红木的价值究竟是什么? 是材料稀缺性?是工艺传承?还是某种不变的精神内核?这个问题不厘清,所有关于“进化”的讨论都会失去锚点。可以肯定的是:“AI不会让红木失去灵魂,只会让灵魂找到新的身体。”
AI时代,红木的“变”与“不变”
不变的是什么?——红木的文化基因:它不是一种材料,而是一种东方生活美学的载体。——手工的温度:机器可以雕刻,但无法复制匠人的“一念执着”。——空间的灵魂:红木整装不是产品的堆砌,而是为空间注入“气韵”。
变的是什么?——消费者理解红木的方式:从“贵重资产”到“生活方式表达”。——红木进入生活的方式:从“单品购买”到“整装解决方案”。——产业运行的方式:从“经验驱动”到“数据+AI驱动” 。核心判断:AI时代的红木进化,不是抛弃传统,而是用新的语言,讲述不变的故事。

四个进化方向
方向一:产品进化——从“家具”到“空间叙事”
传统红木整装的问题:常常是“家具很红木,空间很现代”,两张皮。AI带来的可能——场景化设计:AI可以基于空间尺寸、采光、生活方式,生成红木整装的整体方案。——风格融合:新中式不是符号堆砌,而是AI辅助下的“意境的转译”。——个性化定制:在保留核心工艺的前提下,AI让红木更好地融入当代生活场景。一句话本质:红木整装不是把过去搬进现在,而是让传统活在当下。
方向二:工艺进化——从“手工vs机器”到“人机共生”
行业的焦虑:机器雕刻会取代匠人吗?更准确的认知——重复性劳动交给AI和机器:开料、粗雕、标准化部件,效率提升10倍。创造性、情感性留给匠人:设计构思、细节修整、最终打磨,机器无法替代。AI成为匠人的“外脑”:图案生成、结构优化、材料利用率计算,辅助而非替代。核心观点:AI不是来“抢饭碗”的,是来“递工具”的。让匠人从繁重劳动中解放,回归创造本身。
方向三:服务进化——从“卖产品”到“全生命周期陪伴”
传统模式:产品交付即终点。AI时代:交付只是起点。AI赋能的可能:智能设计前置:用户上传户型图,AI秒级生成红木整装方案,所见即所得。沉浸式体验:VR/AR让用户在购买前“走进”未来的家,感受红木空间的氛围。售后智能服务:红木保养提醒、环境温湿度监测、远程问题诊断。用户数据反哺:沉淀的用户偏好,指导下一代产品设计。核心转变: 从“一锤子买卖”到“与用户共同生活”。
方向四:产业进化——从“碎片化”到“协同网络”
红木产业的痛点:链条长、环节多、信息孤岛。AI带来的重构: 设计端:AI辅助设计平台,让更多设计师能驾驭红木整装。—制造端:智能拆单、柔性生产,小批量定制也能规模化。流通端:数据打通,库存可视,需求预测更准。服务端:安装、保养、维修的标准化与智能化调度。最终图景:成“设计-制造-服务”一体化的红木整装产业协同网络,让好产品更高效地抵达用户。
AI时代红木整装的进化,看似在谈技术、谈模式,本质上是在回答一个问题:我们如何让红木所承载的东方生活美学,在当代更好地活着?技术的意义,不是让红木变得更“新”,而是让它变得更“真” ——真材实料,用AI保障品质可追溯;真工艺,用AI辅助而非替代匠心;真生活,用AI让红木融入当代日常。
(来源:品牌红木网 张星∕整理)
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这一数据不仅让尚界Z7跻身纯电续航第一梯队,更以1km的微弱优势超越了主要竞品新一代小米SU7的最高续航902km,瞬间点燃了车市硝烟。
尚界Z7能够实现905km的超长续航,是硬核三电技术与顶尖空气动力学设计协同作用的结果。
核心在于全系标配的华为巨鲸电池平台。

根据工信部申报信息,尚界Z7提供81kWh和100kWh两种电池容量选项,其中实现905km续航的为搭载100kWh三元锂电池的Pro版后驱车型。
华为巨鲸电池不仅拥有高能量密度的特性,更具备业界领先的安全记录,号称“百万装车0事故”,这无疑为用户打消了安全焦虑。
配合全系搭载的华为800V高压SiC平台,尚界Z7不仅在续航上表现出色,在补能效率上也将给用户带来“充电快人一步”的体验。
如果说大电池是续航的“油箱”,那么低风阻则是续航的“放大器”。

从外观设计来看,尚界Z7采用了极致的低风阻设计理念。车头低趴流线,配合溜背造型,整体线条宛如一台优雅的跑车。这种设计不仅为了视觉上的运动感,更是为了梳理气流,有效降低行驶阻力,从而提升每一度电的行驶里程。长5036mm、宽1976mm、高1465mm的车身尺寸与3000mm的轴距,在保证C级轿车大气姿态的同时,也为低风阻设计留足了空间。
905km续航是尚界Z7的一张王牌,但这并非其唯一的底牌。
余承东在直播中还揭晓了新车内饰的更多科技亮点,其中最引人注目的是首发搭载的随动四维屏。

这块屏幕不仅深度贴合人体工学,更支持自动转向与智能迎宾功能。只需一声“小艺”,屏幕便能灵活转向应答,让车机交互充满了生命力与仪式感。
另一个极具创意的设计是“灵感橱窗”。它打破了传统汽车内饰的储物定义,将副驾前的空间变成了可陈列手办、模型或运动相机的情感表达区域。这精准切入了年轻用户追求个性、乐于表达自我的心理诉求。
智驾层面,尚界Z7同样领先。新车全系标配华为激光雷达,从申报图推测,甚至有望全系搭载华为最新的896线激光雷达,配合华为乾崑智驾ADS系统。

随着尚界Z7的入局,本就拥挤的20-35万级纯电轿跑市场(即“532”标准:5米车长、3米轴距、20万级价位)将迎来一场新的风暴。
首先,加剧了与小米SU7、极氪001等头部车型的“贴身肉搏”。
其次,加速了“华为系”与“小米系”两大阵营的正面交锋。
有行业观察者指出,2026年的新势力竞争已从单一品牌转向“阵营化竞争”。所以,2026才是真正的新能源汽车白热化之战。
大电池+低风阻,余承东公布尚界Z7续航达905km!
艺术品产权化,本质上不是为了帮你卖货,而是为了让艺术品进入金融体系的说法。
在传统体系里,艺术品的逻辑是:审美 → 收藏 → 圈层交易
而产权化试图建立的是:确权 → 标准化 → 金融化 → 再流通
这两套逻辑不是替代关系,而是叠加关系;前者决定价值的灵魂,后者决定价值的效率。
问题在于,很多藏家过去几十年只训练了前半套能力——眼力、圈子、故事、来源,却几乎没有训练后半套能力——合规、评估、结构、风控。

当资产语言切换时,能力不匹配的人会产生一种错觉:我明明有好东西,为什么系统不认可?
因为金融体系不相信好,它只相信可验证。
这不是对艺术的不尊重,而是对规模化流通的最低要求。
银行进入艺术品领域,不是来炒价格的,而是来控制风险的。
金融系统的第一原则不是赚钱,是安全。
银行之所以过去几十年不碰艺术品,不是看不上,而是看不懂。
艺术市场长期依赖经验、故事和圈子信用,这套体系对熟人有效,对金融系统无效。
现在发生变化的核心不是价格,而是:艺术品开始具备金融可读性!
也就是四个字:可确权、可评估、可追溯、可处置!
当一件藏品满足这四个条件,它在银行眼里就不再是情怀物件,而是抵押物。
这一步比涨价重要得多。
涨价是情绪,抵押是制度。
制度的力量,远比情绪持久。
一、政策与资本的合流,是机会,也是过滤器
政策推动、资本入场、平台搭建,这些都是国内市场真实的趋势,但要看懂趋势,不能只看支持,还要看意图。
政策推动文化产权交易,并不是为了让藏家发财,而是为了把民间资产纳入可监管的经济循环。
说得直白一点:这是一次资产显影。
过去大量艺术品处于灰色流通状态:没有确权、没有标准、没有统一估值体系。
这种状态在小圈子里可以运转,但无法承载大规模金融信用。
银行不是不想做艺术品贷款,而是过去无法判断风险。
金融体系最怕的不是亏损,而是不透明。
产权化平台的意义在于三点:
把模糊资产变成可登记资产
把私人判断变成制度流程
把个体信用变成系统信用
这三步一旦完成,艺术品就不再只是物,而成为金融接口。
但过滤也同时发生。
只有来源清晰、可追溯、可评估的藏品,才会进入这套体系;大量依赖故事、传说、口碑的存量藏品,会被自然边缘化。
这听起来残酷,但它其实在倒逼一个行业成熟。
任何一个想成为资产类别的物种,都必须经历去江湖化的过程。
二、中国艺术市场真正的体量,不在拍卖场,而在民间。
大量藏品沉淀在私人手里几十年:
传承收藏
民间买卖
圈层流通
家族资产
这些资产有价值,但没有流动性。
在经济收缩周期里,最大的问题不是赚钱,而是:资产能不能调动?
房产可以抵押,股票可以变现,唯独艺术品长期处在“看得到、用不了”的状态。
这是一种低效率的财富结构。
银行和交易平台现在做的事,本质上是把这部分“沉睡资产”纳入金融循环。
对国家来说,这是资产盘活;
对银行来说,这是新增抵押品类别;
对藏家来说,这是第一次真正拥有金融工具。
注意,是工具,不是奇迹。
工具只放大能力,不创造能力。

三、艺术品进入银行体系,会改变什么?
很多人只看到一个点:可以贷款了。
但真正的变化远不止融资这么简单。
1、藏品开始被制度重新定价
过去价格靠圈子共识,现在开始引入数据模型。
评估体系、区块链溯源、产权登记,这些听起来技术化,其实只有一个目的:减少模糊空间。
模糊是投机的温床,也是风险的来源。
制度进入后,价格区间会收窄,暴利机会减少,但真实成交增加。
对投机者不友好,对长期持有者是利好。
2、 资产分层会加速
金融系统天然偏好优质资产。
来源清晰、学术可靠、市场共识高的藏品,会优先进入抵押体系;
模糊资产会被排除在外。
这意味着未来市场不是一起涨,而是:强者更强,弱者回归现实。
这听起来冷酷,但这是成熟市场的必经之路。
3、 收藏行为开始金融化
当艺术品可以参与资产配置,它的逻辑就变了。
不再只是“喜欢就买”,而是:
占资产比例多少?
与其他资产相关性如何?
是否具备抗通胀能力?
这不是庸俗化艺术,而是扩展艺术的功能。
它仍然可以审美,同时承担财富管理角色。

四、藏家最该警惕的三种误区
浪潮一来,最大的危险不是落后,而是误判。
平台解决的是流通效率,不是价值创造。
如果藏品本身缺乏学术与市场支撑,制度只会让问题更透明,而不是更昂贵。
说句实话:系统不会替你判断价值,只会放大真实价值。
金融化的第一步是风险控制,不是价格刺激。
透明市场的特点是:
涨得慢,但跌得少。
这是稳定,不是平庸。成熟市场更像长跑,而不是烟花。
误区三:所有藏品都该资产化
有些东西适合金融,有些只适合情感。
强行资产化,只会增加成本和焦虑。
真正聪明的藏家,会做一件事:把收藏分成两类;审美资产 & 金融资产。
前者服务精神,后者服务结构。
两者都重要,但不能混用逻辑。
藏家往往认为:我的东西独一无二,无法比较。
金融体系的回答是:如果无法比较,就无法定价;无法定价,就无法融资。
这不是谁对谁错,而是两种价值观的碰撞:艺术世界强调差异,金融世界强调可替代。
产权化的本质,是在两者之间找一个中间层。
真正聪明的藏家,不是抵抗标准,而是学会利用标准。因为一旦进入标准体系,资产就获得了新的能力:可复制的信用。
这意味着你不再只能“卖掉”藏品,而可以“调动”藏品。
卖是终局,调动是杠杆。
这是从收藏思维向资产配置思维的跃迁。
五、未来十年:收藏家身份正在升级
过去的收藏家,是拥有者。
未来最成功的藏家,不是囤货最多的人,而是最懂资产结构的人。
这不是抬高门槛,而是现实要求。
你需要开始习惯:
把收藏分层:审美资产 vs 金融资产
为核心藏品建立完整档案链
主动接入评估与合规体系
用金融工具服务收藏,而不是替代收藏
艺术仍然是艺术,但藏家的角色正在金融化。
这不是庸俗化,而是专业化。
就像房地产从居住物变成资产类别,并没有消灭房子的居住属性,只是增加了一层经济维度。
不是不能住,但无法进入金融体系。
艺术品也正在经历同样的演化。
很多老藏家最吃亏的地方,不在眼力,而在忽视记录。
未来价值的一半,来自物件本身;另一半,来自信息链条。
信息就是信用;信用就是价格。
艺术品的终极价值,依然来自时间、学术、共识和文化地位,而不是交易结构。
金融可以加速流通,但无法创造经典。
如果藏家把产权化当成价值制造机,结局一定是失望;
如果把它当成价值放大器,前提是你先拥有真正的价值。

六、时代在升级,收藏也要进化
这些所谓的金融革命,说到底,是艺术行业的一次成年礼。
它意味着:
从江湖走向制度
从经验走向数据
从圈子走向市场
从故事走向结构
这不是对传统的背叛,而是对未来的准备。
真正成熟的藏家,不会在艺术和金融之间选边站,而是理解:两者正在合并成一个更大的系统。
在这个系统里,审美决定上限,制度决定下限。
只懂审美的人,会被效率淘汰;
只懂金融的人,会被时间淘汰。
能同时理解两者的人,才是新时代的核心玩家。
艺术品不再只是被欣赏的对象,而是被管理的资产;
藏家也不再只是拥有者,而是价值的运营者。
这不是降维,而是升级。
问题从来不是艺术能不能变现,而是:当艺术终于可以像资产一样运转时,你是否已经准备好,用资产思维去对待它?
你不再只是收藏物件,而是在管理可传承资产。
当银行开始读懂艺术,艺术也在要求藏家读懂它的结构。
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“必看”的理由之一,就是雷鸟在本届展会上打造的两大核心功能展示区,其中的电竞展区以赛博炫彩背景板搭配专业电竞椅,构建出极具氛围感的电竞对战空间,带来两款电竞显示屏新品狩猎者II代27U8A Pro与征服者II代27Q7A Pro的线下首秀。

过去很多年里,电竞圈里一直有个千古难题:玩《黑神话》或《赛博朋克2077》这种3A大作时,你需要极致的4K画质来;但当切到《无畏契约》或《CS2》这种需要高效及时反馈的游戏时时,高刷和低延迟才是保命的本钱。过去,土豪的解法是买两台显示器,而普通玩家只能在画质和帧率间痛苦妥协。
但定位双模电竞显示器的狩猎者2代27U8A Pro很好地解决了这个问题,它能够支持4K 160Hz与FHD 320Hz一键切换,堪称“一台顶两台”的全能选手,兼顾了画质与高刷,很好地解决了电竞玩家在画质与流畅度之间的取舍难题。

此外,它还搭载雷鸟标志性的QD-MiniLED核心技术,2304个分区带来精细控光,搭配2000nits峰值亮度,无论是3A大作的细腻场景还是日常观影的丰富细节,都能极致还原。

但如果你是一个纯粹的“上分机器”,只为胜利而生,那么展台上的另一款雷鸟征服者II代 27Q7A Pro也是“必看”的重点。它拥有2K分辨率与320Hz刷新率,配合Fast IPS面板,画面丝滑无拖影,让玩家能够在激烈的游戏竞技中先人一步。

此外,它同样延续了QD-MiniLED核心技术,1196个分区大幅提升画面对比度,拥有超高画质,玩家即便在暗部场景中也能清晰看清敌人位置,堪称电竞玩家的“上分神器”。现场的体验区特别展出这两款显示器新品,参数终要回归体验,强烈建议大家来体验区真实感受。

此外,如果你是一名希望给家庭影像升级的用户,雷鸟在现场设置的家庭式布局电视体验区也是“必看”的理由。这一区域使用了原木电视柜搭配简约家居氛围,让观众能够在自然舒适的环境中,感受雷鸟旗舰电视机带来的全新视听体验。

而家庭体验区的主角毫无疑问是今年3月亮相的新品雷鸟鹤7 Pro 26款旗舰电视。这款电视最大的亮点在于采用了“极景无黑边”设计,这也是第四代液晶电视的主要升级点。近100%的屏占比、0缝隙0黑边,配合8mm的超薄挂架能做到无缝贴墙,在现场看到真机的直观感受是,开机瞬间画面仿佛悬浮空中,带来了极强的视觉冲击与沉浸观影体验。

除此之外,雷鸟鹤7 Pro 26款的机身设计同样精致出众,98英寸版本采用54mm一体化超薄设计,纤薄利落,贴墙安装后如同一件艺术品,能够完美融入各类家居风格,很好地兼顾了实用性与装饰性。

在画质方面,鹤7 Pro 26款延续了雷鸟的技术优势,搭载蝶翼华曜屏,据称能够从根源上解决传统液晶电视“黑不下去”的行业痛点,超高对比度搭配内外双低反设计,能够让色彩还原更真实自然、画面更通透;QD-MiniLED万象分区技术则实现更精细的控光,精准还原画面明暗细节,涵盖了98英寸、85英寸、75英寸、65英寸四个尺寸,适配不同家庭空间需求。

AWE 2026逛完雷鸟的双品类展区,很多人的第一反应是:在疯狂内卷的显示赛道,雷鸟凭什么能把高端配置的价格打下来,还能保持如此顶级的体验呢?从业内资深人士的视角来看,答案只有四个字:华星光电。
作为全球半导体显示传统巨头TCL华星光电的“亲骨肉”,当其他品牌还在为采购高端面板与供应链博弈、成本居高不下时,雷鸟却能第一时间、以最优成本拿到华星光电最前沿的面板技术,虽然其他因素固然重要,但离不开华星光电作为技术支撑带来的底气。
正是因为拥有了底层核心技术的强势赋能,省去了中间环节的溢价,雷鸟才能将QD-MiniLED、千级/两千级高分区控光、双模高刷等曾经高不可攀的“昂贵”技术,以极具诚意的价格推向大众市场。这不仅仅是硬件参数的胜利,更是雷鸟践行“技术普惠”的初心,是其敢于在行业内高喊“技术平权”的绝对底气。
在AWE 2026逛完雷鸟的双品类展区,最大的感慨是:在如今这个充满浮躁和包装的消费电子市场,我们太需要雷鸟这种拥有全产业链底气、只拿技术和产品说话的“实在派”了。
无论是把液晶电视推向极致的雷鸟鹤7 Pro 26款,还是精准击碎玩家痛点的 雷鸟狩猎者2代27U8A Pro,雷鸟显示器正在用近乎降维打击的硬件配置和良心的三年只换不修服务,重新定义质价比。靠技术平权打下的江山,永远比靠营销吹出来的泡沫更坚固。
" alt="电视与电竞屏双杀!我在AWE 2026雷鸟展区发现的显示黑科技" title="电视与电竞屏双杀!我在AWE 2026雷鸟展区发现的显示黑科技">电视与电竞屏双杀!我在AWE 2026雷鸟展区发现的显示黑科技